Гастрольный тур «По границам нашей Родины» (г.Владивосток)

В октябре 2026 г. МГАСО посетит с гастролями отдаленные города России: 15 октября – Владивосток, 17 октября – Якутск. За дирижерским пультом – художественный руководитель оркестра Иван Никифорчин, солист – Владимир Вишневский. В программе – два шедевра С.В.Рахманинова – Концерт № 3 для фортепиано с оркестром и Симфония № 2.

Иван Никифорчин: «Грядет новый сезон. Мы вместе с МГАСО сразу же отправляемся в дальневосточный концертный тур, в котором будет представлена программа, посвященная творчеству Сергея Рахманинова. Прозвучат Вторая симфония и Третий фортепианный концерт в исполнении феноменального солиста Владимира Вишневского, с которым мы неоднократно сотрудничали на протяжении предыдущего сезона. Я рад, что сезон 2026/2027 гг. сразу начинается с таких замечательных городов, где мы вместе с МГАСО будем впервые. Для меня, как для художественного руководителя коллектива, крайне важно расширение нашей творческой географии и исполнение великих страниц русской музыки XX столетия».

Концерт № 3 для фортепиано с  оркестром Сергея Рахманинова — одно из наиболее часто исполняемых произведений композитора. Мелодика, стилизованная под народные напевы Древней Руси, сочетается в Концерте с   ритмом  дороги.

Рахманинова пригласили в США с турне из 20 концертов, в которых он должен был  выступать как пианист и дирижировать собственными сочинениями. Рахманинов написал произведение, которое впоследствии  станет одной из «визитных карточек» российского пианизма. Концерт подытожил творческие  искания композитора  1900-х годов.  Борис Асафьев считал, что, начиная с Третьего концерта происходит окончательное формирование «титанического стиля рахманиновской фортепианности».

Рахманинов репетировал Концерт  на немой  клавиатуре, пересекая океан на корабле. Первыми слушателями  стали американцы: премьера произведения  прошла с Нью-Йоркским симфоническим оркестром.  Критика приняла Третий концерт восторженно: американцы  услышали красоту и «русскость» в  первой части, нервные ритмы и благородную коду в финале, и отметили многочисленные вызовы исполнителя на сцену.  В ставшем легендарным  интервью  после выступления Рахманинов скажет «Не тратьте свое время на музыку, которая банальна или неблагородна! Жизнь слишком коротка, чтобы проводить ее, блуждая по бессодержательным сахарам музыкального мусора».
Российская премьера Третьего концерта  состоялась в 1910 г.

Владимир Вишневский: «Третий концерт Рахманинова – знаковый для каждого пианиста. Для меня он знаковый по всем статьям. Это один из моих самых любимых концертов, трудных для исполнения, я играл его не более десяти раз за всю жизнь. Третий концерт принес мне победу на двух главных конкурсах в моей жизни – Международном конкурсе пианистов, композиторов и дирижеров имени С.В.Рахманинова и Московском международном конкурсе пианистов Владимира Крайнева. На обоих конкурсах дирижёром был Иван Никифорчин и он оказался моим талисманом.
Я невероятно благодарен Сергею Рахманинову, трепещу перед ним, и по-настоящему жду тех вечеров во Владивостоке и Якутске, когда я буду играть Третий концерт. Я жду не только благостным ожиданием, мне иногда бывает очень страшно играть Третий концерт, потому что он, конечно, не человеком написанный. Есть такие произведения, которые человек своими силами придумать не может – это абсолютно божественная вещь. Я рад, что исполняю Третий концерт не так часто, что есть временнЫе зазоры между каждым исполнением. Это дает мне время немного подумать, переосмыслить какие-то вещи, потому что, конечно, над ним я буду думать всю жизнь, это очевидно. Я очень люблю МГАСО, очень люблю выступать с Иваном Никифорчиным и по-настоящему жду эти гастроли. Билеты уже куплены, процесс пошёл, жду-жду-жду!»

Симфония № 2 — одно из ключевых, монументальных и широких по замыслу произведений Сергея Рахманинова. Рахманинов вновь обратился к жанру симфонии лишь через одиннадцать лет после тяжелого нервного потрясения, вызванного провалом Первой симфонии. Рахманинов приступил к сочинению уже не как новичок, а как автор с мировым признанием, пианист и дирижер. Работа над симфонией проходила в Дрездене. Рахманинов посвятил это сочинение своему учителю — Сергею Ивановичу Танееву. Премьеры симфонии прошли в 1908 г. в Петербурге и в Москве.
Критики обеих столиц высоко оценили новое произведение Рахманинова: в отзывах они сравнивали его с «Патетической» симфонией П.И.Чайковского.

«Новая симфония есть, прежде всего, свое, рахманиновское, свободно порожденное внутренним миром тонкого и цельного художника, самостоятельно думающего, чувствующего, переживающего. Это – Рахманинов, лицо в русском искусстве новое и уже определившееся. Это – артист с удивительной нежностью концепций, благородством вкуса, с утонченным воображением, с предрасположенностью к элегическому строю. Симфония сильна и как цельное произведение, и роскошна богатством деталей. Чувству и вдохновению отвечает зрелая художественная законченность выражения. Первое и общее впечатление, своей поэтической настроенностью и художественным блеском она захватывает внимание от начали и до конца, и при большом разнообразии характеров выражения, при равновесии контрастов, соединяет в себе элементы прелестного и трагически грозного…»

«Элегический тон столь сильный в Рахманинове, сильно звучит и в симфонии, но широкий лирический размах не исключает здесь ни трагизма, ни фантастики, ни шутки, ни мужественной бодрости».

Следующая премьера Симфонии № 2 состоялась в Варшаве. После премьеры поклонники завалили композитора торжественными венками, огромными букетами и подарили на память громадные часы с башенным боем. Симфония № 2 начала свое победное шествие по концертным сценам мира и до сих пор остается одним из наиболее часто исполняемых произведений Сергея Рахманинова.